乾燥花與永生花的魅力新知
一沙一世界，一花一天堂。花藝能傳達最真摯的情感，一如大自然中的花草植物給人帶來生命力的悸動與療癒之力。以往節慶之時，插花、送花之首選，都是鮮花，而近幾年乾燥花、永生花的流行，創造了更多的選擇。永生花與乾燥花超越鮮花花期的限制，利用特殊技術，即可保留鮮嫩的花瓣。乾燥花藝的創作也不再侷限於花束，花藝相框、花盅、花圈等都是極有特色的人氣之選。
什麼是乾燥花 ?
乾燥花顧名思義就是「乾燥的花」，植物去除水分後，質地硬且脆，並隨著時間會自然剝落，顏色漸漸轉為黃赫色，枯枝落葉的風格展現另一種蕭瑟淒涼感的復古美。而現在乾燥花也有許多染色的選擇，保存期長達一年以上。
什麼是永生花 ?
永生花又叫不凋花，是指將鮮花和葉子浸泡於特殊的液體之中，經過脫水、脫色與染色等加工程序，將花朵的樣貌保存在水嫩、綻放最美艷的時刻。永生花在製作後期可將花染成各種不同的顏色，並能長期保存三年，成為極具魅力的花材。
乾燥花藝的源起
數千年以來，古人將植物應用於醫藥、香氛或化妝等用途已久，目前最早發現的乾燥花，是在埃及兩千多年前的墳墓中找到，現今存放於英國大英博物館裡。而乾燥花藝是從古埃及文明中就已經開始，埃及人運用乾燥花製作香水，並將乾燥花壓碎加上油或膏體，製成眼、唇等化妝品。
古希臘人及古羅馬人也運用乾燥後的花製作成花環、花圈和花冠，慶祝榮譽與勝利，也佈置於建築門口、廟宇、祭祀、婚禮等場合。中世紀（西元476－1492年）時，花草以藥草用途來治病及驅魔。16世紀時，日本流行一種壓花藝術（Oshibana），以乾燥的花卉和植物壓製為媒材進行創作，再創花藝的新里程碑。
維多利亞時期，隨著日本與歐洲的交流，壓花與乾燥花更常出現在歐洲人和美國人的生活中，像是製成飾品、與妝點居家空間，亦是情感交流的一種方式。
乾燥花與永生花的獨特樣貌
當花朵綻放後，運用乾燥、去色、染色等手法來延續它的美麗與生命力。乾燥花與永生花較無鮮花的豔麗之色，屬於質樸、溫潤的顏色，在花材搭配上相對容易互相融合搭配，是接觸花藝時較好入門的51媒材。乾燥花與永生花最大的優勢是在維養上不受到花器的限制、不需要澆水，因此不受限於各種不同的創作形式，例如立體植生牆、懸掛於天花板、畫框上或黏貼於任何容器表面等。
花藝設計的花材比例、花材的特質及色彩、質感的搭配，是在操作花藝時必須時時注意的。培養欣賞花草的態度，就是一種心靈上的陶冶，使我們從繁雜的工作與生活壓力中，短暫抽離，感受花草的療癒力。 擅長花藝創作者，必師法自然，善於組織花草植物之天然色澤與層次搭配，並具備一定的美感，才能不斷地創作出令人驚豔的作品。創作的時候，我總是把花藝當作「立體的畫」來雕琢，小小的一盆花，都像是迷你版的自然系花園。花藝不僅是單純的各種花材的組合，更強調每種花材的色調、姿態和協調之美。善用各種不同的花器構圖，完成的即是不同的美的呈現，這也就是花藝的迷人之處。
